王立家，字圆圃，号岱石，法号果照。1937年生于山东高密，后定居耀州。入室拜叶访樵、蔡鹤汀、何海霞为师，研习花卉、人物、山水，得众名家大师真传。系中国（国际）美术家协会会员、中国（国际）书法家协会会员、陕西省美术家协会会员、国家一级美术师。现任中国柳公权、范宽书画研究院院长。被国家文联资质认证委员会ISQ9000A艺术体系认证为中国著名国画家。世界华人艺术研究中心授予“世界杰出华人艺术家”荣誉称号，并被中国文化部授予“有杰出贡献的艺术家”荣誉称号。2006年被中华慈善总会授予“中华慈善美术家”荣誉称号。
    近年来，应山东省青岛、高密、潍坊等市文化艺术部门的邀请举办个展。其作品《黄山云海》荣获1996年首届海内外书画艺术博览会金鹿奖。作品《君寿千岁》1998年在曼谷举办的第二届世界华人艺术大展中荣获金奖。
    作品被美国、日本、新加坡、马来西亚、韩国等国家及国际道友收藏，亦被国内诸多的博物馆、艺术前贤、同道好友珍藏。陕西省市领导人多次将其国画作为出国赠礼，其传略和事迹，各种名人录、辞典均有收录。

境  界

    和友人讨论境界说时，我以为猪的境界最高。朋友们都不以为然。因为其中有几个曾说过，活得烦的，都不如活个猪，啥心都不操。在芸芸众生中，确实猪活得境界高，好的也吃，坏的也吃，你给就吃，从不弹嫌。吃着摇着尾巴。吃饱了还显摆着走几圈，找个自在的地方躺下，悄悄地增膘长量。长肥了，你看得很顺眼，拉着它去上宰房，它也是高高兴兴地跟你旅游。不像羊要挤奶、牛马要干活，其它的兽类还要弱肉强食，万物的生长还要看老天爷的脸。做人，就更难了，没有想法是不可能的。谁能放得下、谁能想得开，劝人时道理是成吨成吨的批发，临到自己头上水都泼不进去。唯有猪被压在了刑板上，还不流泪，只是嚎叫着：拿去吧，拿去吧，就是一路上的好景色没仔细琢磨，看起来很悲壮。也有有想法的猪，那就是猪八戒，它老想着女人，我想那也是一种境界。
    第二种境界，就是沙门僧。这些人是智者，脱离了苦海，一心护法。佛，超度了他们，让他们又超度凡人。藐视无为，却默默地干着大境界的事业，像烈火中的凤凰，等待着灵魂的涅磐和不朽。李叔同、赵朴初、石涛前僧即是如此。
    现在该说到王立家先生了。这人属牛，老实巴交，本本分分，默默地做，狠命地干，把个绘画艺术憋着劲，弄了50多年，还不事张扬。你与他说话，你的话少、他比你的话还少。说得紧了，他的脸老是绷着，时不时地绽两朵笑脸，憨憨地说：“我听着哩，我听着哩。”弄得人丈二高的和尚摸不着头脑。是他愚，还是他智？他的画却画得那么好。愚也不是，智也不是，而是一种境界。我才想起，他出过家，还获得了法号——果照，又还了俗。出家和还俗的事，他不给你详细说，怕你笑他六根不净。说起画画，他不给你正说，老是绕弯摸角。比如说在青岛办展，吉林美术学院院长蓝女士收藏了他的画，第二天靳之林先生神秘地告诉他：“你给她的画，她睡到半夜，把画又挂在墙上看，兴奋得不得了。”前些年，叶访樵先生在世时，几位大画家布置丈八宾馆，时间紧，任务重，就把他叫去帮衬。叶老说：“我完不成任务，在学生中只有你和田文虎胜任此事。”还有个故事：他画了一张虎，让叶老师批评，等再去时，叶老师告诉他，他的虎叫韩秋岩老师“牵去养在了笼子里”。这种状况下谈话倒很轻松。后来，我才明白，我与他的对话，一半是与佛在谈经，一半是与石头在对话。你不信，你看他的画上戳的印鉴，不是佛弟、果照，就是岱石、立家。原来这岱石，是泰山上的石头。历害。

历  数

    一个在艺术上取得成就的人，又不事张扬，媒体也不经常惠顾，连好友都不甚了解，况世人呢？所以要擦亮这块石头，就得把他细细地审视和解剖，既知他人生的多舛，又知他艺术的心路，这样对于全面了解一个人是大有裨益的。
    1937年，抗日的烽火已在全中国燃烧，就在这年的5月，王立家降生在山东省高密县的一个小村子里。高密县是汉代大儒郑玄的故里，王立家在这儿度过了他的幼年。他是在日本鬼子的铁蹄下痛苦地成长，亲睹了日寇暴行。亲历了鬼子进村和鬼子投降的全过程。老人们讲述的郑玄的故事，深深地吸引着他，在他幼小的心灵中，深深地埋下了“名儒”和“大学者”两个词眼。日本的投降，并没有给他带来幸福和求学的机会，而是天灾和兵祸，10岁的他被迫随父母开始逃荒过讨饭的时日。一路上东来西去沿村讨求，住破庙、钻草堆、过黄河、入潼关，备受艰辛。初至耀州寄居，随父亲做豆腐、打短工、赶场放牛、饱览了耀州周围的山水、沟壑、枯木、茂林。坡地上曾留下他用羊鞭画戳的山形、羊貌，心底画满了奇沟异景。后因耀州战事吃紧、又举家迁往宜君三年。黄土高原的贫瘠，天然环境的荒凉，尽管开荒种地、折技编筐、编簸箕，也不足以维持生活。解放初又迁居耀州，以磨豆腐为生。大香山的庙会、药王山的盛景和石窟的造像、以及柳公权、范宽在耀州人口中的传颂，深深地影响着童年时的王立家。他进过学堂，在学堂里就爱画画。每逢假期，他都去药王山石窟，看佛像、观造像，回到家就画，画得入迷如醉，幼小的心灵，因爱而不断地走入画境。就在他16岁时，父亲突然去世，因此他不得不辍学帮母亲谋求生计。17岁，考取了铜川话剧团，因有绘画的功底，跟师傅学画布景。两次报考美院，均考上了，都因政审不过关（父亲当过国民党的兵），被取消资格。在以后的多年里，进剧团，出剧团，他始终没有停下手中的笔。在极端困难的环境下，在非常坎坷的人生旅途中，没有忘记寄情于山水，没有熄灭心中艺术的灯火。迫于生计，1963年在耀州街头摆起了画像摊。经人介绍拜时任西安美院教授，国画系主任的叶访樵为师，习写花卉。文革中文艺革命，又进剧团。期间因剧团画布景，为了寻求进步，托叶访樵老师介绍，又拜时任陕西戏剧研究院布景设计师蔡鹤汀为师学画布景、人物。由此而开阔和扩大了绘画的领域。文革后期剧团解散了，在王立家正雄心勃勃于绘画事业的当头，面对失业后的选择，他又在耀州街头立了个铁房子，成立工艺美术社。这一时期，许多画家被打成牛鬼蛇神下放乡里，叶访樵寄居王立家家达三年之久。在叶老师的指导下又拜何海霞这个“神”为师，偷习国画山水。直到几位恩师离去、离世。
    回顾王立家先生坎坷的遭遇和艰难的求学历程，真有“破窑寒窗”的味儿。他却痴情绘画，孜孜以求，日求技进，遂有名声，抓住耀州的人文历史资源、弘扬民族传统绘画、继承民族文化遗产。1995年成立了柳公权、范宽书画研究院，任院长，完成了“窗寒得风趣，径曲听禅音”的生命与艺术的塑造过程。

艺术浅析

    欣赏王立家的山水作品，可以用大气象、大胸怀、大手笔、大境界来概括。画面的灵动，铺彩的鲜活，水墨的浸染润泽互渗、浓淡枯涩，山眼气脉的通畅，得体和谐的小景点缀，浓时热烈泼彩，淡时蝉翼薄敷，透则远接千里。山势巍峨簇涌，互依互衬，险峻处猿难攀、鸟飞绝。山上树木，鹅黄红黛。浓时化不开，淡时愈朦胧，是山，是树，是仙境，在似与不似之间彰显着个人的艺术才华。
    画山，贵立骨，骨立则山雄，心雄则山立。壮山，功在皴，皴立则筋显，皴擦得体则山威。均能达其峰与皴合、皴自峰出的效果。勾、擦、皴、斫，险峻奇巧，依势赋形，雄浑壮观，尽在画家对山势脉象之体悟，个性之张扬。笔到意到，尤见画家功力。
    王立家先生，画山则情溢于山，画水则水流于心，画树则错落劲挺，高古盘结，画云则云浮心绪。“我以我心化自然”，是王立家先生在长期的山水实体禅悟中绝妙的体察，因而画家能用独特的笔墨技巧，铺彩语言，表达个人对山水的纯熟体验。
    从王立家先生山水的意象特征看，既有北派山水的粗犷豪放和黄土画派的内涵，又有南派山水的细腻明朗、烟霞洇润。用笔落彩，遵传统而不拘泥传统，据现实而超越现实，用艺术的高度凝结，反映理想境界中对大自然的艺术感悟，对生活的美好追求。
    王立家先生作画，能取得如今的艺术成就，首先得力于能沉潜下去，久居山林，熟视生活，活化山水，得山水之灵气，更受益于郑玄、柳公权、范宽等历史文化巨人的影响。在痛苦的自生过程中不断地汲取传统文化的营养，在继承的背景下，用智性的笔墨色彩，表现率性意识中的山水，活化出山水的神韵。
    接触过王立家先生的人，都认为他有点愚，偏安一隅，不追风逐浪，肆意张扬，涉足浮华艺坛，在名利场中钻营投机。而是潜心书画，以艺术境界为高旨，遵循柳公权“用笔在心，心正则笔正”，奉行范宽“中正”理念，作画遵崇师道，而更重其自然。其画风彰显了范宽“与其师人，不若师其造化”的精神。
    古人评，李成得山之体貌，董源得山之神气，范宽得山之骨法。画境行止当代，王立家取众家之长，因古人法、化自我意，性情注于尺幅，淋漓于山水，形成大气、浑厚、雄强、灵动的艺术风格。
    综观王立家先生的境遇和对艺术的静心追求，他取得的艺术造诣，归结一句话：“窗寒得风趣，径曲听禅音。”不妥之处，敬请专家指微。

2008年5月5日，陕西省国际文化经济交流中心在省军区招待所为王立家（岱石）召开了国画艺术研讨会，就王立家（岱石）国画艺术取得的成绩进行了热烈、深入的探讨。现摘编部分参加研讨会专家、学者的发言，以飨读者。     叶  浓（著名书画家，资深编辑，陕西省国际文化经济交流中心理事）：从耀州小区，将这些作品拿到省城，让这么多专家、学者进行品评，下这个决心是不容易的。默默地耕耘了几十年，在圈子里很少有人知道，真能沉得住气。取得的艺术成果，有“不鸣则已、一鸣惊人”的效果。遂赋诗一首相赠：     鹤发童颜一髯翁，挥毫山水寓深情。人神花鸟多逸韵，清气满怀有道风。     傅恒学（著名画家，国家一级美术师，陕西省美术家协会常务理事）：立家和我认识20多年，知道他在画画，联系得也少。我知道他对人热情，对事业深情。今天看到这么多的作品，还是头一回。从画面中能看到立家的心很静，山很有神，构图、用墨、用彩都很到位，对于他这种热爱艺术的精神我表示赞叹。     耿  建（著名国画家、国家一级美术师，陕西省美术家协会常务理事）：我在耀州工作过，知道立家是耀州那个艺术圈子里的活跃分子，在剧团干过，画布景，在街头开过画像、刻字铺，活得很艰辛，却是一个执著于艺术事业的人。今天看到他的画，在艺术的表现上深化、提高，我很高兴。     耀州是个出人才的地方，有唐代的柳公权，宋代的画师范宽，药王孙思邈，今天又出了个王立家，这种传承关系，是受了前人的影响。王立家在生活中是遭受了苦难经历的，在精神上却是幸福的，他占了人杰地灵的便宜，所有的影响是一般人比不上的。立家的画，物境、情境、意境三境都达到了，对山水自然表达的准确性，达天人合一，有情相注。山水秀美的感觉比较强。画有静气，表现出心态的平和和脱却凡俗、高绘我境。     看当今的画坛，学术上的创造性减弱了，市场的适应性增强了。艺术不是不要商品化，而是要遵循艺术的原则，不要过于商品化，这样才能不失去艺术的创造性。看了立家的画，没有脱离生活，没有脱离艺术。所以艺术市场呼唤艺术的规范化。     张  山（陕西省文联副秘书长，陕西省书法家协会副主席，著名书法家）：立家老先生，把画拿到省城，邀请专家进行研讨、品评，是一个大胆的动作。他深厚的笔墨功力，构图能力，把山水情融入到水墨之中。淋漓酣畅的笔墨韵致，与自己的经历有着不可或缺的作用。他长期生活在渭北高原，在那里寻找着艺术的栖息地和艺术表达的语言，从山、石、黄土的结合部着笔，汲取众家之长，来构结属于自己的艺术话语，感到亲切、自然、大气。由此，我们要深思，从王立家山水画技法和取得的成绩重新审视当代画坛。即赋诗一首相赠：     东山牧歌耀州情，踏遍青山万里寻。柳公范宽为基石，道家风范立家云。     王殿芳（原陕西省政法委副书记、著名书画家）：我只能谈一点感觉，看了王立家的画，今天找到了中国画源脉的接续，是东方文化的精彩之笔。可以看到王立家在艺术的追求上是认真、负责的。画面生活气息很浓，表现出朴实、厚重、朴拙的气象。     邵梦龙（著名画家，陕西人民美术出版社编审，中国美术家协会会员，江苏画院特聘画家）：王立家的成就与经历以及个人的处世思想有相当的关系，他生活环境困苦，却对艺术挚爱，加之文化底蕴的丰厚，以及个人的灵气，取得了这样的成绩，是不容易的。画品田园风味浓，外师造化，终得心源，感觉深邃，有灵气。把书法的笔意运用到绘画之中，有书画的味道。在创造方面，还需研究画面结构的变化。在选题方面不妨以轩辕庙、大香山、药王山等地域特征的景物入画，更能达其出新入微的意境。

编辑：张荣  亦文